吉他演奏中常用和弦，主要有以下原因：
1. 丰富音乐色彩
不同的和弦有着独特的音色与情感表达。例如，大三和弦色彩明亮，适合表现欢快、积极的情绪，常用于大调歌曲；小三和弦色彩暗淡，带有忧伤感，适合小调抒情歌曲。通过运用多种和弦，能为音乐增添丰富的层次感和表现力，使音乐更加生动饱满。
和弦的转换可以创造出音乐的动态变化。比如在一首流行歌曲中，主歌部分可能使用较为柔和、简单的和弦进行，以营造出平静、舒缓的氛围来叙述故事；而到了副歌部分，则转换为更加强烈、明亮的和弦，增强音乐的感染力和张力，将情绪推向高潮。
2. 方便演奏与记忆
吉他的指板上有固定的音位和品格，和弦的按法相对固定。经过练习，演奏者可以熟练掌握常见和弦的指法，在演奏过程中快速准确地切换和弦，从而提高演奏的效率和流畅性。
相比于学习和记忆大量的单音旋律，记忆和弦的指法和组合方式更为简便。例如，许多经典歌曲的和弦进行有一定的规律和模式，如IIVV（一级四级五级）等常见的和弦进行，演奏者可以通过记住这些模式，轻松地弹奏出歌曲的伴奏。
3. 构建音乐框架
和弦是音乐的基本组成单位，它能够确定音乐的调性和结构。在吉他演奏中，通过选择和切换不同的和弦，可以建立起歌曲的和声框架，使音乐具有明确的方向和逻辑。
和弦还可以帮助演奏者更好地理解和演绎音乐作品。例如，在进行即兴演奏时，演奏者可以根据对和弦的理解，在和弦的框架内自由发挥，创造出富有个性的音乐表现。
4. 便于配合其他乐器：在乐队演奏或与其他乐器合奏时，吉他和弦可以作为基础和声，为其他乐器提供支撑和衬托。例如，在与钢琴、贝斯等乐器配合时，吉他和弦可以填补和声的空白，使整个音乐更加和谐统一。
5. 适应不同风格音乐：无论是流行、摇滚、民谣还是古典等各种风格的音乐，都离不开和弦的运用。不同风格的音乐有其独特的和弦特点和运用方式，通过学习和掌握相应的和弦，吉他手可以演奏出符合各种风格要求的音乐作品。